關於概述山水畫透視

論文類別:文學藝術論文 > 美術論文
論文作者: 姚慶波
上傳時間:2010/7/8 11:31:00

  【論文關鍵詞】中國山水畫透視原理 傳統山水畫幾種透視法 透視山水畫作用及演變
  【論文摘要】中國山水畫透視法的形成有著悠久歷史,歷代畫倫均有論述,使山水畫的透視法更加充實、完善、科學,隨著山水畫藝術的不斷發展,適當借鑒西畫透視法及其他藝術形式,來增強山水畫的表現力、是教學過程中必須把握的重要環節。
  透視是繪畫術語。畫家在做畫的時候,把客觀物象在平面上正確的表現出來,使之具有空間感和立體感。客觀存在的物象,即使是同樣大小、高低,在一定的視域範圍內也會產生這些視覺變化,是有它一定法則和規律的。西畫多采用焦點透視如同相機,觀察者固定在一個立足點上,把能收人鏡頭的物象如實的照下來。因為受空間的限制,視域以外的物象就不能攝人了。中國繪畫在透視上有它獨特的處理方法。它遵循透視的基本法則與規律,又不拘泥於一般的法則、規律。畫家的觀察點不是固定地一個地方,也不受一定視域的限制,而是根據自己的創作意圖,移動立足點進行觀察,各個不同立足點所看到的內容都可根據自己的需要組織進畫面上來,使畫面所表現的內容更全面更生動,這種透視方法叫著“散點透視”,也叫“動點透視”。山水畫能夠表現出“咫尺千裏”的開闊畫面,便是中國山水畫對透視運用的要求。繪畫的透視法在中國傳統上稱它為“遠近法”。
  中國山水畫透視法的形成,有著悠久的歷史,在我國的文獻上很早就有出現。戰國時荀況在《荀子.解蔽》篇中有一段記載:“從山上望牛者若羊,而求羊者不下牽也;從山下望木者,千初之木若著,而求著者不上拆也,高蔽其長也”,這就把透視上“近大遠小”的法則講出來。而直接論述到與繪畫創作有關系的透視法,在畫論中較早談到的是南北朝時期的宋宗炳的《畫山水序》。其中有一段提到:“且夫昆侖之大,瞳子之小,近目以寸,則其形莫睹迥以數裏,則可圍於寸眸。誠由去之稍闊,則其見彌小。今張絹素以遠映,則昆間之形,可圍於方寸之內。堅劃三寸,當千初之高;橫墨數尺,體百裏之迥”。這把透視上的遠近大小、長短、高低的基本法規都闡述到。唐代王維所著《山水論》中提出處理山水畫中透視關系的要訣是:“丈山尺樹寸馬分人,遠人無目,遠樹無枝,遠山無石,隱陷如眉(,色),遠水無波,高與雲齊”。可見當時山水畫家是重視並運用透視規律的。到了宋代,由於繪畫的發展,畫家在實踐中不斷總結繪畫技法上的各種經驗,對透視也做了進一步的論述,並給山水畫家提供了可以充分發揮主觀能動作用的具體方法。如北宋郭熙提出了“高遠、深遠、平遠”的三遠透視法。後來韓拙又提出了“闊遠、迷遠、幽遠”的三遠論。從宋代不少山水畫作品中可以看出,畫家在透視表現上的確花了不少的精力,作了認真的探索與嘗試。因此,中國山水畫的透視法在宋代已形成了較完整的體系。
  從古代的繪畫作品來看,隋唐以前,對透視上產生的一般變化,還未能達到表現的水平,如漢代的作品,我們不但在畫像上,即從壁畫上看對遠近、前後的關系,尚不能很恰當的表達。本來是前後關系,在有的畫像石中卻把它表現為上下的感覺。唐·張彥遠在《歷代名畫記》中提到,隋唐以前的山水畫,往往是“人大於山”,現存敦煌莫高窟北魏時期的壁畫中,確實存在這個不合透視法的情況。由於不斷的實踐,古代畫家逐漸提高了對透視的理解與表現的水平。隋代展子虔所作《遊春圖》已能夠把平遠、深遠的透視法結合起來表現。宋元時期對透視法的表現,獲得了創造性的發展,成為中國繪畫在傳統上的一個顯著的藝術特點。
  以下僅就中國山水畫常用的幾種透視法作以略述:
  現象不那麽明顯。“平遠”所看到的對象,一般不是很高,象山林蔽澤,林霏雲煙之類。平遠的透視法在生活當中最為常見,所見大地多在平夷的土地上,所以古今的繪畫作品中采用平遠透視表現出的作品最為常見,如宋董源的《寒林重汀》、郭熙的《案石平遠圖》等。古人平遠法應用最多的尚屬元四家中的倪珊,因其長期生活在太湖一帶,所以作品多以平遠形式出現。

  一、高遠
  宋代郭熙在《林泉高致》中提到:“山有三遠,自山下而仰山巔,謂之高遠”。清代費漢源在《山水畫式》中說“高遠”是:“本山絕頂處,染出不效者是也”。以上兩種說法,其共同觀點都說高是自下向上看,是一種仰視。宋代範寬等大家用此法表現的很多,如《溪山行旅圖》等,主要突出雄偉、高大、氣勢磅礴的景物,仰視的高遠,應該是遠而高,達到高山仰止的藝術效果,突出“高”的形式感。 免費論文下載中心 http://www.hi138.com   二、深遠
  郭熙稱“深遠”是:“自山前而窺山後”。這是站在山前或山上遠眺,並要移動視點,繞過前面近山,才能見到山後無窮無盡的景色,落到畫面上就出現山重水復,使人望之莫窮其跡、不知其為幾千萬重的藝術效果。深遠法所表現出的景物既有深度又有遠的感覺,這種方法宜於表現幽深的意境,既是“境深要能曲”,又能“境深尤貴明”。
  三、平遠
  《林泉高致》中提到:“自近山而望遠山謂之平遠”,郭熙又說:“平遠之意,沖融而縹縹緲緲”。清費漢源從水墨渲染方面論平遠:“於空闊處、木末處、隔水處染出皆是”,也有人認為要畫平遠,當以“雲煙平之”。“平遠”就是在平視中所獲得的遠近關系。正因為視線的平,致使近大遠小的差距比深遠要突出得多。從某種角度上來說,平遠接近於焦點透視。只是由於中國山水畫在表現上具有特殊的處理方法,取近少取遠,或取遠少取近。又如在畫面上將視平線放得很高(或在畫外面)等等,才使畫面上的透視。
  四、迷遠
  宋代韓拙在《山水純全集》中提出“迷遠”。他說“迷遠”是:“煙霧膜漠,野水隔而仿佛不見者”。迷遠的特點就在“仿佛不見者”。所謂不見,即不能用一般的透視法中所說“滅點”去校對。繪畫上的一般透視法很難概括“迷遠”。在山水畫裏,迷遠之妙,可以有數裏遠的感覺,甚至仿佛有數百裏之遙。只要內容題材需要它把景物表現得無窮遠,則運用迷遠的方法就可達到這種視覺效果。繪畫作品中,米友仁的《瀟湘奇觀》、石濤的《羅浮山色》均是迷遠透視法的體現。上例畫面,如果只靠近大遠小,或近低遠高來表現很難出現“仿佛不見者”的妙境。
  五、闊遠與幽遠
  宋韓拙在《山水純全集》中提出:“近岸曠水,曠闊遙山者謂之闊遠”。元代黃公望所說的“闊遠”是“從近隔間相對謂之闊遠”。其二者所說的意思是相同的。宋人、元人所說“闊遠與幽遠”,均無特別的道理。如所說“幽遠”,完全可以在前面的“迷遠”中包括。因為“幽遠”是“景物至絕而微茫縹緲”,這與:煙霧溟漠、野水隔而仿佛不見者”沒有根本的區別。
  六、散點透視
  散點透視可使畫面變化無窮。散點透視根據內容與形式的需要,可以不受視域的限制,根據主觀意圖,在同一個畫面上,畫出幾個不同視域的景物,所以有人把它稱為“移動視點透視”。這種透視法是中國山水畫表現上的傳統特點,其中包括步步看、面面看、近推遠一以大觀小、遠推近一以小觀大、專一看、取透視、六合遠。這些都是中國古今畫家經過長期觀察、反復實踐得出的一整套傳統方法,形成了獨特的中國透視法,它使中國畫家在寫生創作上獲得了極大自由,豐富提高了山水畫的表現力,這些寶貴經驗我們必須加以繼承。然而隨著時代發展、科學進步,為了使中國畫具有更強的表現力,適當吸取西畫透視方法中能為我所用部分,也是必要的。所以我們要在繪畫實踐中,不斷的探索新的表現方法,使作品以新的風貌出現。 免費論文下載中心 http://www.hi138.com
下载论文

論文《關於概述山水畫透視》其它版本

美術論文服務

網站聲明 | 聯系我們 | 網站地圖 | 論文下載地址 | 代寫論文 | 作者搜索 | 英文版 | 手機版 CopyRight@2008 - 2017 免費論文下載中心 京ICP备17062730号