試論古箏演奏的三個要素

論文類別:文學藝術論文 > 音樂論文
論文作者: 郎娟娟
上傳時間:2009/1/10 14:36:00

  內容摘要:技法、樂感、風格是古箏演奏必須把握和運用好的三個基本要素。技法是古箏演奏的基礎,樂感是古箏演奏的靈魂,風格是古箏演奏的個性表現,三者是有机結合的統一體。
  關 鍵 詞:古筝演奏 技法 樂感 風格
  
  器樂演奏是一门非語言的音樂表演藝術,是演奏者詮釋樂曲精髓、讓作曲家與聽眾進行雙向交流的“橋梁”。從這個角度講,演奏者既是樂曲的表現者,又是樂曲的二度創作者。演奏者的演奏水平如何,是樂曲能否得到聽眾認同甚至傳世的关鍵。通常來講,不管何種樂器,衡量其演奏水平往往要看演奏者的技法、樂感、風格三個基本要素。古筝是我國民族樂器中的瑰寶,蘊含着深厚的傳統文化底蘊及其魅力和價值。在古箏演奏中,能否把握和運用好技法、乐感、風格三個要素,對於表現箏曲的內涵來說至關重要。
  
  一、技法是古箏演奏的基礎
  
  古箏本身就是一種以音響效果命名的彈撥樂器,其清越高潔的音色、音質必須靠演奏者運用技法來實現,即演奏者對指法的編排、技巧的處理和音色、音準、力度的選擇。如何掌握技法的要領,是每個演奏者首先要解決的基本問題。
  古箏演奏的技法源遠流長,復雜多樣,經歷了從單手的簡單彈奏到雙手的復雜彈奏,從簡单的彈撥按弦到復雜的按、顫、揉、推等技巧的發展過程,且傳統技法和現代技法各有特色。傳統技法是用右手彈撥箏弦演奏旋律,左手在碼外弦段上以按、顫、揉、推等技法裝飾旋律,即右手彈弦、左手按弦。而左手的吟揉滑按,以韻補聲,是傳統技法的主要特色所在。“名指紮桩四指懸,勾搖剔套輕弄弦,須知左手無別法,按顫揉推自悠然。”這首流傳民間甚廣的彈筝詩,正是傳統技法的如實写照。現代技法是在广泛借鑒和吸取其他樂器的演奏技巧基礎上發展的,如指序彈法、雙手輪指、雙手搖指、敲擊琴弦琴板等,使古箏的表現力有了突破性進展。其中指序彈法根據旋律進行的規律來安排用指的順序,專門用於彈奏特殊音列和快速多變的旋律。按照指序彈法的要求,彈弦的手指不再局限於右手的大、中、食三指,而是雙手的十個手指,強調手指的功能和獨立性,給現代箏曲的表現赋予了新的意義。當今變化多端的演奏技法,極大地豐富了古筝的表現力,無論是如泣如訴的樂曲,還是慷慨激昂的樂曲,都可以表現得淋漓盡致。所謂“輕拂宛如行雲流水,重掃勢若山崩海嘯”,正是當今箏樂演奏的生動反映。随著古箏曲目題材日益廣泛,演奏技法將會進一步完善創新,箏曲的表現手段將會更加豐富。
  古箏演奏是一門對技法要求很高的表演藝術。彈奏箏曲必須靠紮實過硬的技法來支撐,必須經過多年持之以恒的技法訓練,才有可能表演出完美的箏曲。特别是一些現代箏曲對技法的要求非常高,如《彜族舞曲》要求輪指像搖指那樣密集均匀,《雲嶺音畫》要求双手輪指、雙手搖指交替並用等,没有紮實過硬的技法是無法完成演奏的。對於古箏演奏者來說,在當今箏曲曲目豐富多彩、演奏技法日新月異的情況下,掌握科學的指法處理方法和相應的技巧是相當重要的。只有良好的技法,才能灵巧自如地演奏韻味獨特的傳统箏曲和技巧復雜的現代箏曲,才能恰到好處地體現原曲原貌。技法越是純熟,動作越是自如,演奏也就越能達到較高的藝術境界。所以说,演奏者掌握正確的技法要領,是箏曲表現完美的一個重要前提。
  
  二、樂感是古箏演奏的靈魂
  
  樂感其實是一種“悟性”,是演奏者通過直接經验或間接經驗對樂曲所表現的情緒、意境和描繪的音乐形象進行感知、領悟和想象,體現了演奏者瞬間對樂曲的領悟力和表現力。演奏者的樂感包含了理解力和表现力兩個層面,既反映在對作品的理解上和掌握上,同時又体現在對樂曲的處理上,而這一切都將通過演奏呈現給聽眾。
  器樂演奏追求的是音響效果,它的非語言性使演奏者和欣賞者脱離了語意的束縛,演奏者可以同時与聽眾展開肆意的幻想。“器樂演奏是聽覺、視覺、觸覺等多種器官協作的活動,它促進了各器官的协調發展,激發了受教育者的發散性、變通性思維。”①古箏演奏的目的是將隱藏在音符里面的感情與內涵表現出來,把聽众帶到演奏者的想象中去。而這種表现不是“照本宣科”,它要求演奏者用心去理解箏曲的內涵,用心去表達箏曲的內涵,專心投入,凝神忘我,渾然融入箏曲之意境。為此,演奏者必須調動自己的想象力,善於感知和捕捉每一首樂曲中最富於表現力的特征音調、典型的節奏、獨特的音樂結構、巧妙的和聲等音樂元素,從內心深處去感受生動的音樂形象。同時,在演奏中要把握好細節的處理,既要使快慢速音型的演奏精確、靈活、輕快、幹净,又要註重快慢速線條的流暢起伏和音樂美感,讓聽眾真切感受到箏曲的旋律美、和聲美、形式美和結構美。如果缺乏樂感,只註重技巧的擺弄,一首箏曲即使彈奏得準確無誤,也不过是幾個音符的合成而已。只有樂感的融入,才能使箏曲引起聽眾的共鳴,達到情與景、意與境相交融,才能感人肺腑、扣人心弦。如演奏《孟姜女》,如果不能較好地把握這首箏曲的背景,即使彈奏得準確無誤,也无非是“平鋪直述”,就不可能表現出孟姜女的哀怨深情。只有深刻理解和掌握作品所包含的情感,並用熟練的技法表現出來,演奏出來的箏曲才具有生命力和感染力。可以說,技法是手段而不是目的,樂感才是演奏箏曲的靈魂與生命。
轉贴於 免費論文下載中心 http://www.hi138.com   音由心間生,功夫在樂外。樂感的培养非一日之功,領悟樂曲的精髓需要深厚的文化底蘊和對音樂的感悟靈敏度作保證,需要時間和經验的積累。出色的演奏家之所以能夠深刻領悟樂曲的內涵,準確把握作品的神韻,就在於他們不是簡單地模仿演奏形式上的處理,而是從文化傳統、地域特征、審美意識中尋覓樂曲的精髓,進行感性的體驗與理性的思考,從而達到“出神入化”之境界。樂感的“構成要素中既有先天遺傳的、本能的因素,也有后天學習與訓練的因素;既有生理因素,也有心理因素;既有感知覺的因素,也有思維和頓悟的因素;既有本體感覺的因素,也有自我意向的因素。”②要想達到較高的藝術境界,必须以廣泛而紮實的文化、知識、修养做基礎。每個演奏者,只要抱著認真學習的態度,隨著年齡的增長、文化的提高、視野的開闊、知識面的拓寬和理解力的加深,樂感必定会日漸豐富,從而達到音樂靈魂的逐步升華。
  
  三、風格是古筝演奏的個性表現
  
  風格包括樂曲风格和演奏風格。本文探討的是後者,是演奏者個人的演奏技法特征,是演奏者個人的独特創造性。演奏風格與技法、樂感同等重要。一個演奏者僅有技法和樂感,最多只能稱为實力派“樂手”,但若同時具有獨特的演奏風格,那才真正稱得上“家”。
  演奏風格是演奏者與眾不同的個性差異,在表現箏曲中是非常重要的。自秦、漢以來,古箏從我国西北地區逐漸流傳到全國各地,並與當地戲曲、說唱和民間音樂相融匯,形成各種各樣具有浓郁地方風格的演奏流派。如山東箏刚健樸實,潮州箏旖旎嫵媚,河南筝高亢粗獷,浙江箏活潑明快,陜西箏幽怨細膩,客家箏古樸優美,它們之所以各具特色,既與樂曲的地方風格有關,也與不同的演奏技法處理有關。“構成演奏者個人風格特點的因素除了每個人的文化修養、審美情趣更各有差異,在古箏演奏技法上則主要是个人對‘以韻補聲’動态變化的獨到運用而顯示出來的。”③古箏演奏非常註重“以韻補聲”。許多演奏者由於各地的風土人情、审美情趣、欣賞習慣不同,即使演奏同一曲目的箏曲,在左手的按、顫、揉、推等相同技法處理上會出现力度、幅度、時值等一些細微的差異,在音色上乃至旋律上產生微妙的變化,形成不同的風格色彩。如山東箏大師趙玉齋的演奏風格粗獷潑辣、古樸淳厚,經常在下滑音後施以重顫音奏法,且八度奏法頻繁使用,力度飽满,聲音純厚,別具一格;客家箏大師羅九香的演奏風格飄逸細膩、韻味雋永,他那一按即顫的按顫功夫,变幻莫測的滑音技巧,堪稱一絕。對於古箏演奏來說,要求彈奏者把對箏曲內涵的深刻把握、對箏譜的剖析研究,加之不同速度的節奏與巧妙的彈奏技法结合起來,使演奏段落分明、節奏明確、音樂平衡,在細節处理上有獨到之處,形成个人獨特的風格。
  演奏風格是個人表演藝術成熟的標誌。器樂演奏本身就是一個再創作的過程,並非準確無誤地表現技巧,而是演奏者高度個性化的自我表現。獨具特色的演奏技巧,富於個性的表現手法,是演奏者走向成熟的标誌。當然,個人演奏風格的形成需要一個過程。演奏者只有對箏曲的作品內容、時代風格、曲式结構、演奏方法等進行深刻理解,準确把握,獲得理性判斷後,才能在彈奏中發揮創造性,逐步形成自己的個性特點。天才的模仿者或許可以做到惟妙惟肖的程度,但永遠也沒有自己創造的東西,充其量只能繼承流派卻无法創造流派。有誌於古箏演奏的有心人,只要自己勤奮努力,不斷提高演奏技法和樂感,發揚創新精神,自然會不斷開拓新路,形成獨樹一幟的演奏風格並向多元化方向發展。
  
  四、技法、樂感、風格三者是有機結合的統一體
  
  在古箏兩千多年的發展过程中,誕生了一大批傳世箏曲和享有盛譽的演奏家,極大地豐富了古箏艺術,使古箏這件古老的乐器留世傳承並在當今呈现出欣欣繁榮之景。許多演奏家技法之高超令人欽佩,樂感之深厚令人动情,風格之獨特令人驚嘆,使我們看到在古箏演奏中,技法、樂感、風格三個要素是必须具備的,但又不是孤立割裂的,而是相互依存、相互影响、相互制約、缺一不可的關系,是同時出現的有機結合的統一體。一個演奏者縱然具備良好的音樂感受力、理解力和表現欲,若技法低下,想完美地表現箏曲就成為一句空話;縱然具有出類拔萃的技法,若缺乏深厚的樂感,則難以表現筝曲之魂;縱然具有高超的技法和深厚的樂感,若没有獨特的個人風格,那給人的感觉只不過是多了一個平凡之“匠”而非出色之“家”。技法是樂感表現和風格形成的基礎,樂感是箏曲能否產生強烈艺術感染力的靈魂,風格是個人演奏與眾不同的個性特征。一個成熟的演奏者,應當全面掌握豐富多樣的演奏技法,深刻感悟箏曲的意境和內涵,註重在演奏中融入鮮明的個性特征,使完美的演奏技巧和可以令聽眾理解的音樂表現力以及自己演奏的個性特征有機地結合在一起。掌握和運用好技法、樂感、風格三個要素,應當是每一位古箏演奏者畢生追求的目標。
  
  註释:
  ①齊易、張文川《音樂藝术教育》,人民出版社2002年版,第150頁
  ②王朝剛《器樂表演技能教學新論》,上海音樂出版社,第80頁
  ③趙毅《試論古箏“以韻補聲”之動態變化》,《秦筝》1992年第2期 轉貼于 免費論文下載中心 http://www.hi138.com
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