關於論感性思維與理性思維在美術教學中的地位和作用

論文類別:文學藝術論文 > 藝術理論論文
論文標簽:美術教育論文
論文作者: 黃德基
上傳時間:2011/11/11 11:58:00

  一
  在繪畫專業領域,人們對感性思维、感覺、悟性一類的感官思維用語推崇備至,聽從感覺的召喚,相信感覺的力量,以感覺為媒介造就出了眾多傑出的藝術家。一些藝術家有一種目空一切的優越感,陶醉于自身感覺中,因為感覺對于藝術具有無可替代的作用,是少數人擁有的稟賦,因此感覺常常被籠罩著一層神秘的光環。其實,人們在繪畫時並不排斥大腦思維即理性思維的作用,繪畫中的许多學習內容需要借助理性思維能力,需要理性思維的參與。藝術中有太多的內容僅僅依靠理性思維是無法解決的,同样,藝術中也有太多的東西僅僅依靠感覺是不能完成的。羅曼·羅蘭認為,“理性會妨礙藝術取得光輝成就的論斷是错誤的;任何真正美好的作品總是寓意深刻,甚至藝術家本人對此也深信無疑。”所謂寓意深刻就是理性作用的結果。所有偉大的藝術家都是具有坚定信念的人,而堅定的信念就是理智本身。我們不能武斷地判斷什麽重要什么不重要,學習中的感性思维與理性思維這兩種思維有時單独作用,有時交替作用,筆者把两種思維的交替作用稱為“心腦轉換”。關於這個问題,無論是學習者還是教師在處理時都感到很棘手。什麽時候聽从感覺?什麽時候依据理性?教師如果對繪畫的相關問題講解、分析、歸納得過多,得出的概念不免有“形式解剖”的嫌疑。從來沒有人按數學課、物理課的方法去上美術課,美術課應該怎麽講,讲什麽?筆者認為在美術教學的諸多問題中,這個問题解決好有利於教學的順利進行。如果這個問題處理不當,可能会使教學效果大打折扣或誤入歧途。
  
  二
  魯道夫·阿恩海姆在其《視覺思維》一書中把知覺與思維作為兩種不同的思維活動進行研究。把來自於心靈的思維活動稱作“感知”“知覺”“意象”和“創造性思维”,與正常思維相區分,他所指的正常思維是理性思維。阿恩海姆認為,“在藝術中,最理想的形態是那種不太逼真但又與畫家想要表達的观念相同構的意象。這種意象不僅是思維活動的結果,而且簡直就是思維活動進行的媒介,或者說,簡直就是思維活動自身的血肉之軀。以此而論,繪畫是一種特殊的思維活動,一種把感性形象和一般普遍性的概念融合在一個統一的認識性陈述中的理性活動。”為了方便論述,筆者把大腦思维稱作理性思維,把來自心灵的思維稱作感性思維,因為“形象思維”並不足以概括感性思維,所以作為區別,本文沒有使用形象思维一詞。
  學習過程中需要凭借兩種能力或兩種思維方法,一種是用大腦學習,大腦思維又稱理性思維、邏輯思維、抽象思維;一種是用心靈學习,即感性思維,感知、感受、感应也是思維的形式。記憶、逻輯、分析、推理、歸納、總结等學習能力一般是由大脑完成的。大腦思維縝密、具體,大腦思維用證據、事实、數字說話,大腦思维不具有情緒性,具有“冷冰冰”的特點。理性思維相對於感性思維是“靜態”的、“孤立”的,理性思維的結果往往可以通過語言文字進行準確陳述。
  通過體驗、感覺、感受、感悟、想象等方式所獲得的學習一般來自於心靈,是由內心活動直接完成的,或者說是內心活動的投射。感性思維的特征是斷斷續續和跳躍性的,是清晰而又模糊的,是变化和移動的。感性思維以視覺、聽覺、嗅覺、環境、氣氛等直接發生作用,感性思维具有明顯的情緒的特征,相對於理性思維是“動態”的,感性思維的內容是同時呈現的,不需要證據證明,感性思維是個性化的,它對于思維者具有無比的真實性,但是难以用語言文字準確陳述。
  在繪畫專業中,後一種能力起著決定性作用,感覺好的人在學习中常常會獲得驚人的學習效果,有時候就是天才的代名詞。有一些藝術大師給人的印象是生活行為能力較差、社會交往能力也较差,遊離於社會的邊緣。這不等於他們缺乏大腦思維能力,而是他們更加偏愛、看重感覺。畫家吳冠中有一次餓昏在巴黎地鐵中,這次經歷給他最大的記憶是:“饑餓中的人感覺異常敏銳”。他沒有抱怨貧窮,反而因饑餓獲得的洞見興奮不已。許多藝術大師都有過人的理性思維能力,由於選择的人生目標、專業的原因而主動放棄這方面的能力。在美術學習中,感性思維和理性思維兩方面的能力都重要,而且互相補充,它們兼而有之協同工作。在美术學習中,有需要大腦完成的學習內容,也有需要心靈完成的學習內容,它們在需要時或在不自覺中的調整就是“心腦轉換”。心腦轉换的頻率因人而異,因學習内容、學習深度而存在很大差異,正是由於這一點使教學的復雜性和難度大大提高。
   三
  哪些學習活動(現象)屬於大腦思維範疇,哪些學習活動(现象)屬於心靈感知範疇?
  一切現成的知識都能為藝術创作服務,利用現成的知識指導繪畫的行為屬於理性思維範疇。在學習繪畫的初級阶段,如構圖知識、色彩知識、美術簡史、人體解剖、繪画步驟等,應用這些知识指導繪畫實踐的過程屬於理性思維。藝術史家貢布里希說,在繪畫中,不是现實對象校正你的作品,而是你大腦中的繪畫校正現實對象。贡布裏希反其道而行之的观點旨在說明,人在做学問之前應該事先了解、研究對象的基本要求和一般標準。學習中国畫要從臨摹開始,學習中國書法要从臨摹開始,其目的就是要在大腦中留下一个標準,學習者運用這個標準去指导實踐、用這個標準去審視現實對象。無論這個標準是暫时的還是永久的,是它幫助學習者跨出第一步。
  荷蘭后印象派畫家梵高對於透視一直處理不好,為此他很苦惱,他留下來的好幾幅作品是專門為了解决透視問題而做的練習,他用“透視架”解決繪画透視問題的行為屬於理性思維。當代書畫家範曾從小接受了嚴格的中國傳統式教育,對中國文化具有很高的造詣。他的記憶力極好,《三字經》《道德經》《詩經》在學習幾十年後可以倒背如流,他的邏輯思維、方法論系統而縝密,運用其深厚的文化底蘊為藝術服務,這也屬於理性思維。教師在人像教學中,作業要求“形色統一”,要求在學生畫人的時候清楚骨骼結構、肌肉的形狀和作用,在畫人像课程之前有專門的課程学習人體解剖問題,目的就是為畫人像作業做準備,就是用大腦裏面存儲的具體真實的人體解剖知識指導繪畫。筆者認為,人物習作課相對於靜物課、風景課是以培養理性思維為主的。在人物習作课中,教師引導學生要用什麽方法畫老人、要怎樣畫青壯年、怎樣画小孩、怎樣通過對“手”的描繪去表現人的職業特征等,這也是培养學生的理性思維。
  美術专業的學生在學習的初級階段更多要借助於大腦的能力。筆者在对剛剛進入大學的學生的教學中,首先培養他們“如何看”的方法。比如,我們要畫放在那裏的一个物體,首先要確定那個物體是正方形的,是長方形的,還是半圓形的?放在那裏的一组物體,它們呈三角形還是呈平行四邊形?點與點之間的哪些呈水平線、哪些呈垂直線,點線之間還有哪些更多的關联?這些所有問題屬於方法論的範疇,是理性思維的問题,是智力問題,要依靠大腦功能进行分析歸納。在已有的教程中,把頭像的外形通過漢字的國、由、甲、田、申進行歸納,也是一種理性方法。在學習的初级階段,有的學生把一個國字型的头畫成橫的,把一條向左傾斜的線畫得向右傾斜,這一類的錯誤不在少數,就是因為這些學生比較缺乏基本的理性思維能力。在頭像作業中,學生一開始很少有令人滿意的表現,是因為他們不會應用幾何形劃分和歸納,“三庭五眼”是前人通過大量實踐總結出來的結果,它們還可以進一步細化,比如,眼睛是什麽形狀,兩眼外角與嘴唇的關系怎樣,兩眼外角與下巴的關系怎樣?諸如此類的劃分在繪畫中不僅意義重大而且是必要的。教師一開始教會學生一種方法,後面要學生自己完成更多的分析和劃分,教師教學生的方法需要學生憑借大腦去理解,這屬於智力問题。教師告誡學生要用重復、對稱、運動、平衡、節奏組織繪畫,学生接受並按照這個原理進行实踐,這些統統屬於理性思维的範疇。應用理性思維或理論指導實踐的方法,具有目標明確、收效快的特點。

  一切現成知識以外的知識以及對現成知識應用中的分寸感的把握,皆属於感覺的範疇。應用色彩表現情绪是感覺才能完成的任务。在繪畫中,100个人面對一個場景寫生,会得到100個不同的色彩畫面,之所以會出現這一情況,是因為每個人觀察、感覺到的色彩不一樣。其次是使用色彩時更多是凭借感覺,沒有人按照理論去调色。另外,色彩受個人氣質、修养、情緒、心境和使用色彩的習惯的影響非常明顯,而人與人在這些方面是不可能相同的。对於色彩,藝術評論家拉斯金有“純真之眼”一說,他在書中寫道:“形狀是絕對的,所以在你畫任何線條的時候都可以說它是正確的或是錯誤的,色彩卻是全然相對的。在你的整个畫面上,每一種顏色都因受到你在別處添加的任何一筆的影響而有所變化。於是,剛才還有暖感,一旦你在別處加上一種更暖的色調,轉眼間这裏就變成冷色了;你剛画完時還是和諧的,你在它旁邊再添上一些別的顏色,它就變得不和諧了。因此,畫每一筆時都不能著眼於它當時的效果,而必須著眼於它未來的效果,事先考慮到其後要畫的一切東西對它的影響。你不難理解,既然如此,只有忠诚地獻身,加之才華橫溢,才能成为一個善於運用色彩的畫家。”拉斯金的“純真之眼”說的就是感覺,畫面因各種因素隨時發生變化,作畫人必須憑借敏銳的感覺隨時對畫面加以調整,對色彩的最終駕馭全部依賴於作畫人的“純真之眼”。

免费論文下載中心 http://www.hi138.com   學生的学習活動是在拓展知識,要找到屬于自己的學習方法,在獲得知識的進程中需要形象思維的参與,需要知覺的作用,感覺是“发現”新問題最好的钥匙。畫家馬蒂斯說,任何一個自然对象都可以用幾何圖形概括。自然中並不存在幾何形,學生在畫畫中就要憑借感覺的能力,而憑感覺捕捉到的幾何圖形只存在於他個人的內心,只屬於他個人。在繪畫中,線條的或明或暗、边緣線的或虛或實,對畫面整體的把握等,需要感覺去捕捉和控制。繪畫中何為重復、怎樣重復,何為對稱、怎樣對稱,何为運動、怎樣運動,何為節奏、怎樣创造節奏等,需要感覺去控制。繪畫中對各繪畫要素、原理的分寸把握、控制也是需要感覺才能做到的,這些感官理解就屬於心灵的範疇。感覺是與氣質、個性、生存狀態、當時的狀態有關系的東西,感覺是心靈的直通車。感覺對於藝術具有準確、直達的效應。在現代藝術理論中,感覺就是內容,感覺就是主題。因此在藝術中,感觉被賦予了太多的內容和意義。
  
  四
  理性思維與形象思維是怎樣互換的?比如,學生運用解剖知識和一般構圖知識畫出了對象的大輪廓,在深入刻畫中就要憑感覺工作了,這是互換。在憑借“感觉”的繪畫工作告一階段後,学生會停下手來“註視”自己的作品,會對它進行思考。思考的問題是對不滿意的部分挑毛病、找原因,是用理論的知識進行剖析,是理性思維活動,這又是互換。再比如,學生在野外畫風景,有人選择這裏,有人選擇那裏,當面对一個景色激動不已決定要畫它时,全憑感覺的支配。當攤开筆紙動手之前,聰明的人會想一想“我為什麽要畫它”“它到底什麽地方吸引我”,這又是心腦互換的過程。
  梵高在解決透視问題中的特殊感覺,使他的透視習作具備了非凡的魅力;範曾的文化底蘊為其更好地理解人物形象、刻畫人物內心世界奠定了良好的基础;康定斯基直接把對音乐節奏的理解轉換於繪画中,這裏面都存在心腦互換。
  學生的繪畫作業告一段落,他們会“審視”自己的作品。一些情況是學生心滿意足甚至會手舞足蹈,這是在感受中感受,在感受中體驗(快樂)。感性思維與理性思維是永遠相互交織在一起的,永遠像一對孿生兄弟,你中有我,我中有你。也許這些理性思維與感性思維交織在一起的思維活動,就是阿恩海姆所說的“融合”。
  五
  美術專業的教師在中后期階段應該主要培養學生感覺的能力,以及培養學生掌握所有藝術因素同時呈現於心中相互作用的能力。高明的教師為了培养學生這方面的藝術感知能力,在點評作業時往往顧左右而言他,在針對具體問题時,教師也是點到為止。教师常常也說一句話:藝术是教不了的。這裏說的藝術就是指感覺和綜合感知能力。有些教師為什麽采取這樣的方法或态度?一是對於感覺的東西,教師不容易找到準確的词匯去表達;二是說破了就沒有意思了;三是感覺是極具个人化的東西,對同樣的對象,教師的感覺不等於學生的感覺。
  對於畫得好的學生,有些教師往往不怎麽指導,更多的是鼓勵。這是因為感觉是不能強加於人的,因為感覺是屬於個人的,教師這时的用意是調動學生的感覺器官,培養學生的探索精神。在實際教學中,教師欣賞那些勤奮學习的學生,因為只有經過大量的實踐、試驗、磨練,才能獲得足夠的經驗,而經驗是充實、完善感覺的最佳途径。
  在繪畫實踐中,沒有什麽理論可以一勞永逸。好與不好或者對與錯,都是相對的,是用理智难以控制的問題。所以,教師在理论講解、畫面分析中要把握好度。
  
  六
  筆者在學生作業結束時会安排時間集中點評,點評的內容不外乎圍繞“心腦思維”與“心腦轉換”兩個問题進行,對物象的結構、比例、姿態、重心等問題進行深入細致的分析。點評的目的在於培養学生的智力水平和理性思維能力。另外,也對畫面感覺好的進行點評,可以從效果方面進行點評。比如,運用質樸的、笨拙的、憂郁的、宁靜的、慢條斯理的、果斷的、猶豫的、優雅的、躁動的等言語進行點到為止的點評,其目的在於讓學生心中有數,培养學生的鑒別能力。筆者認为,感覺也是要有意識地進行培養,藝術家所謂發現自己就是有意識地強化某一方面的能力。
  
  七
  在美術教學中,尤其在初級階段,過分強調感覺的作用會讓學生有如空中楼閣,會使學生心中無底,不踏實,沒有自信心,缺乏膽量。完全憑借感覺行事是幼稚的,感觉具有“天生的”特性,但是感覺也可以在理論的照耀下脫穎而出,大放異彩。藝術家在靈感到來时總是激動不已,不僅繪畫創作會出現意想不到的效果,身體機能也會出現相應的反應,這時藝術家極不愿意有任何的幹擾,当意外的幹擾出現時,他們會非常憤怒,這些明顯的意識反應。說明當感覺占上風時,理性充當著“保鏢”的作用,理性用它的光芒照耀、维護著來自感覺的盛宴。沒有理性的支持,感覺會顯得單薄。
  藝術活動過分強調理性的作用會让理智替代心靈、替代情感,會使藝术活動生搬硬套,作品没有生氣、沒有詩意、沒有真情,沒有了靈氣和純真,最終會扼殺藝术。過分憑借理性思維的指導,以理性控制印象,畫出來的東西一定不再是繪畫,而是工程圖,是說明書。我們不能因為強调理論和理性思維而荒廢了感覺、壓制了感覺,也不能因為強調感覺而無视理論的作用,無視理性思維的力量。
  總之,在美術課中,不同的課程在培養學生的能力方面應該有不同的側重點,而在強調側重某一方面的能力時,也不能無視其他方面的能力的培養,兩者孰重孰輕或者孰先孰後還是大有講究的。另外,人們一般认為感覺是天生的,技術是後天學習的結果。其實,感覺是可以培養的,也是需要磨練的。
  
  

參考文獻


  [1]阿恩海姆.視覺思维——審美直覺心理學[M].北京:光明日報出版社,1986.
  [2]貢布裏希.藝术與錯覺[M].長沙:湖南科學技術出版社,2006. 免費論文下载中心 http://www.hi138.com
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