中外現代美學對比

論文類別:哲學論文 > 美學論文
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上傳時間:2013/1/12 9:42:00

  一、中外美學概述
  由於美的現象在當代生活中的特性,對於它的言談成了日常語言的一個熟悉的言語事實,對於它的思考成為哲學學科中最為人所知的學科之一。對於美學的思考本身也是一個具有吸引力的話題。雖然古代漢語裏有“美”和“學”兩個字,但卻沒有“美學”這個詞,這說明古代中國沒有將美作為一個獨立的主題納入其中,漢語裏的“美學”一詞產生於現代,是日本人對於德語“Aesthetik”的漢語翻譯。隨著西學東漸,它也逐漸為中國現代學界所接受。
  在現代的思想世界裏,不僅在西方,在東方,美學都得到極大的發展。

一方面是形而上的思辨,如對於所謂美的本質、美感的本質和藝術的本質的追尋等;另一方面是形而下的分析,如一些審美現象的描述、審美經驗的歸納等。
  二、中外美學比較
  眾所周知,美學並不是人類思想的普遍現象,而是西方歷史的產物。所謂西方是與東方的阿拉伯、印度和中國相對的。但西方不僅是一個地理概念,而且還是一個文化和思想概念。現代西方美學包括了黑格爾之後到海德格爾為止的美學思想。如果說黑格爾構成了形而上學理性哲學的終結的話,那麽海德格爾則走向了現代存在思想的邊界。
  而關於中國美學,對他的研究存在許多困難,這在於中國沒有西方意義的美學,同時運用西方的美學理論來重構中國的美學歷史還是新近的事。比起中國哲學史及相關的學科的研究,中國美學史的研究還有待於更進一步的開掘。中國美學的確具有獨特的形態,這特別表現在其文本樣式方面。中國幾乎沒有關於美和美感分析的獨立性和系統著作,它們主要保存在儒家、道家和禪宗等思想性論著中。不過中國歷史上有大量的關於各種藝術門類的論述,如詩論、文論、畫論和樂論等。這樣一些文本形態也表現出了中國思維的特征。它不是理性的和邏輯性的思維,而是經驗思維。它表現在三個方面:第一,存在,在天地人的結構中,天地亦即自然對於人具有絕對的規定性;第二,思想,人首先從自然中思索出尺度,然後將此尺度給予人;第三,語言,漢字作為象形表意文字給漢語的文本表達哦自然性以現實的基礎。基於這種思維的自然性,中國的思想也發展了其歷史性的特征。
  盡管中國美學不如西方美學那樣,是非體系化的和經驗性的,但美和藝術在中國思想中具有非凡的地位。西方的宗教傳統在其歷史上一直具有規定性的地位,因此與神同在的經驗是最高的經驗。與此不同,審美經驗是低級經驗,它要麽被克服,要麽被轉化。中國沒有上帝的觀念,因此宗教的地位不高。中國人的精神往往是宗教、道德和藝術等經驗的混合,這些經驗也常常以藝術或審美的經驗形態表現出來。於是中國人的宗教人生和道德人生一般也是藝術或審美的人生,這樣審美在國人的精神世界裏就不是一種低級經驗而是一種高級經驗。如儒家的“禮樂”文化,道家同於自然的逍遙無為,禪宗對於存在瞬間的心靈體悟等。對於它們來說,這種種經驗都是人生在世的最根本的經驗,但他們都是審美經驗。
  對於美學的現實分析才是美學自身的真正完成和實現。現實作為人的生活世界、作為社會的存在整體是政治、經濟文化等不同方面的發展。美學的現實批判的根本任務就是指出現實的真相,分析器問題,並提出可能的道路。對於中國當代哲學和美學來說,什麽是這一時代最值得思考的問題?我們處於21世紀開端,正進入全球化的浪潮,我們遭遇了中西文化的撞擊,我們面對許許多多的問題。但究其根本,大致有三:其一,虛無主義,它否認一切存在的根據;其二,技術主義,它將人與萬物技術化;其三,享樂主義。這是我們必須面對的三個問題。
  三、以園林設計比較中外美學的差異
  西方世界傳播最廣的宗教基督教在其宗教經典中,天堂和園林往往是密切融合在一起的。聖經中說,上帝創造的人類祖先——亞當和夏娃一開始是無憂無慮地生活在美麗的伊甸園之中,只是後來偷吃了智慧之果,才被逐出了天國樂園。在西方,不少民族語言中的“天堂”一詞,往往就是由花園演化過來的,如英語中的“Paradise”(天堂),便是來自希臘文的“ParadEisos”,而希臘這個詞匯又是從波斯語的“pairidaeza”借來的,就其原意,便是“豪華的花園”。
  約公元前1100年,亞述發展了獵苑,公元625年新巴比倫獨立,國王尼布甲尼撒二世建造了“空中花園”。傳說是國王尼布甲尼撒二世的妻子謝米拉密得出生於伊朗而習慣於山林生活,國王便下令建造“空中花園”,此園是在二層屋頂上做成階梯狀的平臺,於平臺上種植,總高約50米,此園為金字塔形並有多層露臺,在露臺四周種植花木,古稱“懸花園”。
  由此可見,不管是中國還是西方,景色美麗的園林是地球上所有人們所共同向往的生活環境。他們一邊將現實生活中不容易得到的美麗花園化作理想構築在天堂,一邊用辛勤的雙手和美麗的心靈去美化環境。其實,在文明的初創時期,先民們就已經掌握了農業知識,在村落和住屋附近種植綠化,進行最早的園林戶外活動,如制陶、磨制工具、慶祝集會等,形成了樸素而自然的早期園林風貌。西方如此,中國也是這樣,中國的“園”、“圃”等文字就包含了這種早期園林的特征,在住宅附近種植瓜果蔬菜的小塊園地。
  中國的儒、釋、道三家,都十分強調人與自然和諧一體的思想。他們認為,人與天地萬物同為一氣所生,互相依存,具有同根性、整體性和平等性。如《莊子·齊物論》中說:“天地與我並生,而萬物與我為一。”儒家也因此倡導“仁民愛物”,如宋代著名哲學家張載說:“民吾同胞,物吾與也”(《正蒙·乾稱篇》),著意強調萬物與人為同類(“與”),應當推己及物。理學的創始者之一程顥也說:“人與天地一物也“(《河南程氏遺書》卷十一),“仁者以天地萬物為一體”,“仁者渾然與物同體”(同上,卷二),等等。

  總體上看,“道家側重於倡導‘天道主義’,儒家更註重‘人道主義’。天道與人道的互補合構,孕育了‘天人合一’的大思維、大理念、大文化、大命題,充分體現了炎黃子民超時空、貫天地、通物我、保太和的大智大德。所以,‘天人合一’是儒道哲學所期許的宇宙生態和道德修養的最高境界,也是中國文化綜合思維模式的最高最完整的體現。
  中國園林中,建築也搖身便成自然景觀構圖的一部分。中國園林建築布局自由,非對稱的,所有的景物,如路、橋、廊、池、山石等均作曲線形,呈現自然之態。這一點在江南私家園林中體現的最為明顯,由於文人、畫家的參與設計與建造,將大自然的山水景觀提煉到詩畫的高度,並轉換為園林空間藝術,使得江南古典園林極富詩情畫意。其風貌特征主要表現在以下幾方面:一.動態對應線構圖,主題突出;二.因地制宜,順應山水自然風貌;三.空間序列組合起承轉合,又如詩文結構;四.景觀豐富,包括山水景觀、植物景觀、天象景觀、建築景觀等。
  如蘇州拙政園,布局主題以水為中心,池水面積約占總面積的五分之一,各種亭臺軒榭多臨水而築。全園分東、中、西三個部分。拙政園的布局疏密自然,其特點是以水為主,水面廣闊,景色平淡天真、疏朗自然。它以池水為中心,樓閣軒榭建在池的周圍,其間有漏窗、回廊相連,園內的山石、古木、綠竹、花卉,構成了一幅幽遠寧靜的畫面,代表了明代園林建築風格。拙政園形成的湖、池、澗等不同的景區,把風景詩、山水畫的意境和自然環境的實境再現於園中,富有詩情畫意。
  所以,如果說西方園林是建築藝術的正面延伸和人類力量的展示,那麽,中國園林則是以自然來補充人工的不足。
  西方沒有意境之說,更多時候把自然定義為自然環境,自然環境亦稱地理環境。是指環繞於人類周圍的自然界。它包括大氣、水、土壤、生物和各種礦物資源等。自然環境是人類賴以生存和發展的物質基礎。在自然地理學上,通常把這些構成自然環境總體的因素,分別劃分為大氣圈、水圈、生物圈、土圈和巖石圈等五個自然圈。對建築學來說,環境是指室內條件和建築物周圍的景觀條件。
  意境原本是文學藝術作品通過形象描寫表現出來的境界和情調,是抒情作品中呈現的情景交融、虛實相生的形象及其誘發和開拓的審美想象空間。是中國傳統美學思想的重要範疇在傳統繪畫中是作品通過時空境象的描繪,在情與景高度融匯後所體現出來的藝術境界。
  意境的構成是以空間境象為基礎的,是通過對境象的把握與經營得以達到“情與景匯,意與象通”的,這一點不但是創作的依據,同時也是欣賞的依據。百裏之勢濃縮於咫尺之間;而欣賞是從有限窺視到無限,於咫尺間體味到百裏之勢。意境就是畫家用所表現形象來表達胸中之意,對山水的情感,畫家把這種情感寫與筆端,讓欣賞者他的作品豐富的內涵。

免費論文下載中心 http://www.hi138.com   意境有兩層意義,即無形的意象和有形的環境,意境是環境的升華。在中國文化土壤上孕育出來的園林藝術,同中國的文學、繪畫有密切的關系。園林意境創始時代的代表人物,如兩晉南北朝時期的陶淵明、王羲之、謝靈運、孔稚圭到唐宋時期的王維、柳宗元、白居易、歐陽修等人既是文學家、藝術家,又是園林設計家。陶淵明用“采菊東籬下,悠然見南山”去體現恬淡的意境。被譽為“詩中有畫,畫中有詩”的王維所經營的輞川別業,充滿了詩情畫意。以後元、明、清的園林創作大師如倪雲林、計成、石濤、張漣、李漁等人都集詩、畫、園林諸方面高度文藝修養於一身,發展了園林意境創作的傳統,力創新意,作出了很大貢獻。
  古典園林意境的“悟“——感知,是由園林的景物所體現的思想境界,進而感化人的器官、打動人的心靈而產生的結果。對園林意境的感知存在著景、境、人三個基本層面的關系。
  景是實物空間,由建築、山石、水體、樹木所構築而成,是有形、有尺度、有比例的,給人直接感知的空間;景物所表達的境界,常通過精彩詩句來點睛,如拙政園西部”與誰同坐軒”、“清風、明月、我”均取自宋代文人蘇軾“與誰同坐?”的詩句,表達造園者的清高。
  境是景所帶來的思想空間,是無形的、無限的,無比例、無尺度的,由景物而產生的想象空間。如“一勺知江湖萬裏,一峰則太華千仞”便是這兩種空間相互關系的最好體現。景是物質的,而境是精神的。如網師園水面較小,僅在東南和西北角伸出水灣小澗,黃石池岸疊石處理成洞穴狀,卻能造成源頭深遠,使你感到此處水面與外界寬廣的河流山澗相連,無形中擴大了水面的界線,給人余意不盡的印象。
  情是由景作用於人,人感悟到境,由此而引起人的心情思緒的變化。精彩的園林景物,構成景外之境,而通過這種境,對人的感化感知而產生情,這就是園林的情境交融。情的產生除了園林景物之外,還有一個重要的因素就是人。景、境是外因,而人則是內因,外因通過內因起作用。即景物感化人、感知人,即“情景交融”。因此,對於古典園林的欣賞,首先要了解其歷史背景,園主的生活經歷,以及當時的造園風格等因素。在遊覽中細細品味,感悟園林意境之所在,因此,遊人的生活經驗、文化素養、思想情感等,決定了其對園林意境的感知感化的程度。
  園林意境的感知,主要體現在人的眼、鼻、耳3個感官上。作用於眼睛的主要為景物的外形、空間比例尺度、色彩、明暗,這些方面也是構成園林景觀的主要部分。如“咫尺山林”、“小中見大”、“欲揚先抑”等效果。作用於鼻的,則主要體現在園林內植物的芳香,如”疏影橫斜水清淺,暗香浮動月黃昏”說的是梅花的香味。拙政園的遠香堂周圍水面遍植荷花,荷花開時遠遠的就能聞到香味。這和作用於眼睛的信息,共同形成園林景物的總體氣氛。而作用於耳的信息,則反映在園林內不同的景觀上,如拙政園的“聽雨軒”,軒外種植芭蕉,它寬大的葉片在雨滴的敲擊下發出清脆的聲音。“松風亭”利用風入松間,發出沙沙松濤聲,感受寧靜。這些由景物的外形而產生對景物的意境的感悟,便是園林意境的感知。
  園林意境的還與自然界的季節變化(風霜雨雪)和天象變化(日月星辰)緊密相關。也正是這些不斷變化的天時景象,使得意境更加深化,趣味無窮,給人以更深的藝術感受。園林裏很多景物,都是以此為主題,來寄托造園主寄情自然,把自身溶入到大自然之中的情懷。如網師園的“月到風來亭”,其對聯取自唐·韓愈的詩句:“晚來秋將至,長月送風來”,在這裏秋夜賞月,月光、池水、波光交相輝映,一幅詩情畫意的景象。留園的“聞木樨香軒”,是秋季的景色,在其四周種植桂花,花開時節,四周飄香。拙政園的“荷風四面亭”為夏季景色,亭四周環水,水面種植荷花。“待霜亭”則為冬季雪景。這些都是以時間季節的轉換變化,來體現造園者所寄於景物的意境。
  西方人認為自然美有缺陷為了克服這種缺陷而達到完美的境地,必須憑借某種理念去提升自然美,從而達到藝術美的高度。也就是一種形式美。
  早在古希臘,哲學家畢達哥拉斯就從數的角度來探求和諧,並提出了黃金率。羅馬時期的維特魯威在他的論述中也提到了比例、均衡等問題,提出:“比例是美的外貌,是組合細部時適度的關系”。文藝復興時的達芬奇、米開朗琪羅等人還通過人體來論證形式美的法則。而黑格爾則以“抽象形式的外在美”為命題,對整齊一律、平衡對稱、符合規律、和諧等形式美法則作抽象、概括。於是形式美的法則就有了相當的普遍性。西方園林那種軸線對稱、均衡的布局,精美的幾何圖案構圖,強烈的韻律節奏感都明顯的體現出對形式美的刻意追求。
  西方造園遵循形式美的法則,刻意追求幾何圖案美,必然呈現出一種幾何制的關系,諸如軸線對稱、均衡以及確定的幾何形狀,如直線、正方形、圓、三角形等的廣泛應用。盡管組合變化可以多種多樣千變萬化,仍有規律可循。西方園林的形式意義,在於將園林空間的抽象化演化為具體的形式空間,使形式空間具有積極的意義。美的園林的產生是同人的生命活動相關,同時也是同人在認識和改造客觀世界的基礎上所獲得的自由體驗。這裏形式空間對於空間實體、秩序、尺度、比例、色彩與質感有一個適宜的指導。
  之所以選擇園林來比較是因為園林作為中西方共同認為的理想生活環境,可以將美學這一西方化的概念與中國文化相連,以小見大,通過具體的例子將抽象的概念具體化。 免費論文下載中心 http://www.hi138.com
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